Sunday, October 15, 2017

Jesu, Joy of Man's Desiring

Johann Sebastian Bach composed the church cantata Herz und Mund und Tat und Leben (Heart and mouth and deed and life), BWV 147, in 1723 during his first year as Thomaskantor, the director of church music in Leipzig. His cantata is part of his first cantata cycle there and was written for the Marian feast of the Visitation on 2 July, which commemorates Mary's visit to Elizabeth as narrated in the Gospel of Luke in the prescribed reading for the feast day. Bach based the music on his earlier cantata BWV 147a, written originally in Weimar in 1716 for Advent. He expanded the Advent cantata in six movements to ten movements in two parts in the new work. While the text of the Advent cantata was written by the Weimar court poet Salomo Franck, the librettist of the adapted version who added several recitatives is anonymous. 
Bach began the cantata with a chorus for the full orchestra, followed by alternating recitatives and arias with often obbligato instrument. He scored it for four vocal soloists, a four-part choir, and a Baroque instrumental ensemble of trumpet, two oboes, strings, and continuo. The closing chorale of the earlier work was replaced by the hymn "Jesu, meiner Seelen Wonne" (1661) by Martin Janus, with a melody by Johann Schop. Two of its stanzas close the two parts of the cantata in an identical setting. While Bach often composed four-part chorales to end a cantata, he embedded such a setting here in a pastoral instrumental concerto. This music became famous in a piano transcription by Dame Myra Hess as Jesu, Joy of Man's Desiring.
Jesu, Joy of Man's Desiring is the most common English title of a piece of music derived from the 10th and last movement of the cantata Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147 ("Heart and Mouth and Deed and Life"), composed by Johann Sebastian Bach in 1716 and 1723. A transcription by the English pianist Myra Hess (1890-1965) was published in 1926 for piano solo and in 1934 for piano duet. It is often performed slowly and reverently at wedding ceremonies, as well as during Christian festive seasons like Christmas and Easter, despite the affect suggested by Bach in his original scoring, for voices with trumpet, oboes, strings, and continuo.
Much of the music of Herz und Mund und Tat und Leben comes from Bach's Weimar period. This earlier version (BWV 147a, composed 1716) lacked the recitatives, but included the opening chorus and the four arias incorporated into the later version. For Leipzig (composed 1723), Bach added three recitatives and the celebrated chorale movement which concludes each of the two parts. Although it is the 32nd surviving cantata that Bach composed, it was assigned the number BWV 147 in the complete catalogue of his works. Bach wrote a total of 200 cantatas during his time in Leipzig, largely to meet the Leipzig Churches' demand for about 58 different cantatas each year. Contrary to the common assumption, the violinist and composer Johann Schop, not Bach, composed the movement's underlying chorale melody, "Werde munter, mein Gemüthe"; Bach's contribution was to harmonize and orchestrate it. It is one segment of an extended, approximately 20-minute treatment of a traditional Church hymn, as is typical of cantatas of the Baroque period.
Bach scored the chorale movements (6 and 10) from Herz und Mund und Tat und Leben for choir, trumpet, violin, optionally oboe, viola, and basso continuo. The music's wide popularity has led to numerous arrangements and transcriptions, such as for the classical guitar and, in Wendy Carlos' album Switched-On Bach, on the Moog synthesizer. According to The New Oxford Companion to Music, the best-known transcription for piano is by Dame Myra Hess. The following is the most commonly heard English version of the piece. It was written by the poet laureate Robert Bridges. It is not a translation of the stanzas used within Bach's original version, but is inspired by the stanzas of the same hymn composed in 1642 by Johann Schop that Bach had drawn upon: "Jesu, meiner Seelen Wonne", the lyrics of which were written in 1661 by Martin Janus (or Jahn, c. 1620-c. 1682).
Jesu, joy of man's desiring,
Holy wisdom, love most bright;
Drawn by Thee, our souls aspiring
Soar to uncreated light.
Word of God, our flesh that fashioned,
With the fire of life impassioned,
Striving still to truth unknown,
Soaring, dying round Thy throne.
Through the way where hope is guiding,
Hark, what peaceful music rings;
Where the flock, in Thee confiding,
Drink of joy from deathless springs.
Theirs is beauty's fairest pleasure;
Theirs is wisdom's holiest treasure.
Thou dost ever lead Thine own
In the love of joys unknown.
Johann Sebastian Bach đã sáng tác  Cantata cho nhà thờ Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147, năm 1723 trong năm đầu tiên làm người điều khiển dàn hợp xướng thiếu nam lừng danh Thomanerchor ở Leipzig. Cantata của ông là một phần của chu trình cantata đầu tiên của ông ở đó và đã được viết cho Lễ Đức Mẹ Mân Côi về Thăm Vọng vào ngày 2 tháng 7, để tưởng niệm chuyến thăm của bà Maria tới Elizabeth như được kể trong Tin Mừng Thánh Luca trong bài đọc quy định cho ngày lễ. Bach dựa trên bản nhạc Cantata đầu tiên của ông BWV 147a, viết ban đầu ở Weimar năm 1716 cho Advent. Ông mở rộng Cantata Adventa từ sáu phần sang mười phần trong hai phần trong tác phẩm mới. Trong khi bản của cantadata Advent đã được viết bởi nhà thơ hoàng gia Weimar Salomo Franck, librettist của phiên bản thích nghi đã thêm vào một số recitatives là vô danh.
Bach đã bắt đầu cantata với một dàn hợp xướng cho dàn nhạc đầy đủ, tiếp theo là thay đổi các recitatives và aria với nhạc cụ obbligato thường. Ông đã ghi lại nó cho bốn nghệ sĩ độc tấu hát, một dàn hợp xướng bốn phần, và một bộ nhạc cụ của nhạc cụ Baroque, hai oboes, dây và liên tục. Bức thư kết thúc của tác phẩm trước đó đã được thay thế bởi bài thánh ca "Jesu, meiner Seelen Wonne" (1661) của Martin Janus, với giai điệu của Johann Schop. Hai bài thơ của nó đóng hai phần của cantata trong một thiết lập giống hệt nhau. Trong khi Bach thường hát bốn bài ca để kết thúc một bản cantata, anh đã nhúng một khung cảnh ở đây trong một bản concerto nhạc cụ mục vụ. Âm nhạc này đã trở nên nổi tiếng trong một phiên bản piano của Dame Myra Hess như Jesu, Joy of Man's Desiring.
Jesu, Joy of Man's Desiring là tên tiếng Anh phổ biến nhất của một bản nhạc trích nguồn từ phần thứ 10 và phần cuối của cantata Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147 ("Heart and Mouth and Deed and Life"), sáng tác của Johann Sebastian Bach năm 1716 và 1723. Một bản sao của nghệ sĩ piano người Mỹ Myra Hess (1890-1965) được xuất bản năm 1926 cho solo piano và năm 1934 cho bản song ca của piano. Nó thường được thực hiện chậm rãi và kính trọng trong các buổi lễ cưới, cũng như trong những mùa lễ hội của người Kitô hữu như Lễ Giáng sinh và Lễ Phục sinh, bất chấp những ảnh hưởng mà Bach đã đề cập trong bản gốc của mình, cho tiếng nói với trumpet, oboes, strings, và continuo.
Phần lớn âm nhạc của Herz und Mund und Tat und Leben xuất phát từ giai đoạn Bach's Weimar . Phiên bản trước đó (BWV 147a, sáng tác năm 1716) thiếu các recitatives, nhưng bao gồm các đoạn điệp khúc mở đầu và bốn aria kết hợp vào phiên bản sau. Đối với Leipzig (sáng tác năm 1723), Bach đã thêm vào ba recitatives và phần hợp xướng nổi tiếng, bao gồm mỗi phần của hai phần. Mặc dù đó là bản cantata thứ 32 mà Bach đã sáng tác, nó đã được chỉ định số BWV 147 trong danh mục đầy đủ các tác phẩm của ông. Bach đã viết tổng cộng 200 cantatas trong suốt thời gian của mình ở Leipzig, phần lớn để đáp ứng nhu cầu của Giáo hội Leipzig cho khoảng 58 cantatas khác nhau mỗi năm. Trái ngược với giả định chung, nghệ sĩ violin và nhà soạn nhạc Johann Schop, không phải Bach, đã sáng tác bản nhạc giai điệu cơ bản của phần "Werde munter, mein Gemüthe"; Đóng góp của Bach là để hài hoà và phối nhạc. Đây là một phân đoạn của một bài giảng mở rộng, khoảng 20 phút của một bài thánh ca truyền thống của Giáo hội, như điển hình của cantatas thời Baroque. 
Bạch ghi các phần hợp xướng (6 và 10) từ Herz und Mund und Tat und Leben cho dàn hợp xướng, trumpet, violin, kèn oboe tùy chọn, viola, và basso continuo. Sự phổ biến rộng rãi của âm nhạc đã dẫn đến nhiều sắp xếp và chuyển thể, chẳng hạn như cho guitar cổ điển và trong album Switched-On Bach của Wendy Carlos, trên bộ tổng hợp Moog. Theo The New Oxford Companion to Music, bản sao của piano nổi tiếng nhất là của Dame Myra Hess.

No comments: